《維摩詰所說經．不思議品第六》：「以須彌之高廣內芥子中，無所增減，須彌山王本相如故。」
遊戲，可能以「客觀」角度來書寫評論嗎？異於其他藝術文本，許多遊戲內在本然刻鑿出的「主體空缺」，預設敘事須由玩家填充與串聯。因此，任何進程都建立在觀者／玩家的主觀意識上。此篇評論，僅由一個主體經驗的有限敘事來開啟作品認知，如同愛／夢的珍貴主觀。
本作開頭以選擇測驗出發，在種種愛情與倫理問題後，被給予「須彌」的角色。遊戲本意圖使人忘情出神，但當測驗中的問題、選項及最終角色被描述的特質與玩家本身的價值及認同衝突，將使得遊戲內在的意識形態與其斷裂，進而造成主體位置彌合的裂隙。至此，「玩家尚未成為角色」。
遊戲以簡單的四個鍵位以及滑鼠操作，除了與小熊、貓咪、恐龍等夢境生物對談關於愛情、戰爭、生命觀，更鋪排許多復古遊戲關卡：如小人托籃子承接水果，採用黏土為創作媒介；利用滑鼠點擊使主角飛過橫軸空隙，人物變身為類鳥生物；小球回彈敲磚，不斷發出驚叫呻吟──作品似欲表達「變形」的「虛假」概念。
於小球遊戲中，嘗試數回後才蹣跚前進。拿起雙手，發現鍵盤上留下汗漬，早已標示著玩家即便尚未成為角色，也已暗自緩緩嵌入遊戲的內在機制。更遑論，此等嵌入與角色征程間的互文。玩家的（數位）肉身勞動，一如角色的愛情詰問。
第四個出現的遊戲，設計精巧：畫面切分為兩半異色但道路相同的領域，各有一須彌據守。點擊鍵盤，兩者會同時以相仿的方式移動在各自的迷宮中。奇妙之處在於，久而，因為僅能關注其中一邊須彌的移動，兩者將因而產生不同的結果。例如，其中一邊卡在某個角落，而另一方卻仍自由行走。此迷宮走的是須彌個人內心的探索與迷惘，亦是不同面向自我的分裂與整合。直到最後，右方的須彌走向通往迷宮的出口／入口（亦為對向迷宮的入口／出口）。緊接著，是一連串兩位主角的日常生活點綴著接觸的舞蹈動作，包含起床、梳洗、家務、慶生。在寫實的電影中，交織著非寫實的抽象肢體以及如同夢境般的濾鏡變色。而從頭須彌便不斷提到心愛的小熊軟糖，亦於此部影片中首次出現。然而在此眾愛環繞的情境中，卻也多次並置著「零」的蠟燭於生日蛋糕之上，似乎在表達夢的非時間性：一種不曾前進、「幻得幻失」的愛。
離開日常影像，其後回到同樣的迷宮，在更聚焦的視野內，走回迷宮的起點，如同回看心房的手術，剖出真實的血脈。在回到原點後，原先進來的第一張地圖已然變色，數步後，角色由須彌變為芥子。但與地圖上之其他角色對話，仍被以須彌稱呼，至此才正式宣告：須彌「等於」芥子──前者創生後者，而後者漫覆前者。
他是他所創造出來，必須共存他與他的世界。
回歸角色的定名：佛典中的須彌大山與芥子微物，兩者卻能互相容納，談的是萬物的交融與變化。須彌於此作中，心懷芥子（反之亦然），龐重如天地的愛情，更是一沙世界的幻覺。然而，愛情等同於幻覺嗎？
「假作真時真亦假，無為有處有還無。」對比《紅樓夢》早已遙相呼應的愛夢深辯。
那一刻，須彌思考著是否應該從這個夢中醒來。當他選擇醒來，玩家霎時發現自己來到一方桌前與兩位舞者促膝。當他們侃侃談著自己的工作歷程，玩家可能還恍惚著自己數秒前的抉擇。那句「應該（醒來）」，竟如此輕易。當下玩家已然成為角色，遙望著眼前的演員，竟分不清誰在誰的夢裡。對比選擇「不應該（醒來）」後兩位主角的復古對舞──宣示著往昔至將來都不再醒來的夢──似乎前述如夢蝶般的虛／實斷崖，更令觀者沉墜。
若嚴苛談起，作品中兩位表演者雖仍顯生澀，卻也真實可愛。微餘一點，此作中之「舞蹈」之必要性，似乎仍待議論。舞蹈秉其抽象如夢囈般的肉身語彙，原許適合置於此探究虛／實的作品訊息中。然而，「在夢境中，人們還需要『舞蹈』嗎？」舞蹈原為抽去日常工具符號的肉身展演，大多時候卻仍難逃「風格」的餘孽，使得作品中的夢境反被現實絲線糾纏，「擾人『清』夢」。
興許，夢境中，身體已然舞蹈，不須累贅。
本文為本人入選為2021妖山混血盃評論人撰寫之評論，首次刊登於妖山混血盃官網